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Pour les architectes, hôteliers, marques et espaces d’exception

Une solution clé en main pour transformer vos écrans en œuvres vivantes.

✔️ Un abonnement pour des oeuvres renouvelées

✔️ Création d’œuvres sur mesure

✔️ Accompagnement technique complet

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L’art sur écran

Un contenu artistique pour vos écrans avec une sélection fine d’artistes reconnus et émergents.

Fusion propose un modèle inédit de licence d’œuvres d’art numériques, diffusées sur des écrans destinés aux établissements hôteliers, restaurants, entreprises, espaces publics et résidentiels.

Chaque œuvre est choisie ou conçue pour dialoguer avec votre espace, votre identité et vos intentions : impacter, apaiser, contempler, inspirer. Le contenu artistique peut être statique, interactif avec le public, et renouvelé chaque jour, mois ou saison.

  • Valorisons l’existant.

    Si vous disposez déjà d’un ou plusieurs écrans, nous adaptons nos contenus artistiques à votre installation actuelle.
    Nos œuvres sont compatibles avec la plupart des dispositifs professionnels (LED, OLED, LCD UHD, The Frame, etc.) et peuvent être diffusées via une infrastructure déjà en place.
    Nous vous accompagnons dans le choix des oeuvres, des formats, la calibration de l’image et la gestion des licences pour que votre écran devienne un véritable support d’expression artistique.

  • Nous vous accompagnons de la conception à l’installation.

    Nous proposons des solutions d’écrans haut de gamme parfaitement intégrées à vos espaces : OLED, miroir, transparent, texturé ou encastré.
    En collaboration avec nos partenaires techniques, nous assurons la sélection, la fourniture, l’installation et la maintenance de votre dispositif.
    Chaque projet inclut la direction artistique et la gestion des contenus, pour une expérience fluide, esthétique et durable.

  • Œuvre numérique “L’Hiver Crypto” d’Ivona Tau, exposition à la NFT Factory Paris en face de Pompidou. Composition générée par intelligence artificielle qu'elle a elle-même entrainée, aux textures végétales et organiques évoquant la forêt et l’océan.

    Ivona Tau

  • Oeuvres de Constance Valéro "Flowers Mutante". Deux fleurs de tulipe en 3D art, effet plastique translucide de couleur rose pastel avec un centre brun foncé, sur fond violet clair.

    Constance Valéro

  • Florian Zumbrunn, artiste en art génératif et installations interactives, Paris. Co-fondateur d’un studio Media Art entre Paris et Tokyo, il explore la frontière entre le numérique et le physique.

    Florian Zumbrunn

  • "RUG" série de Chepertom (Thomas Collet), explore le lien entre art numérique et tissage Jacquard. L’artiste transforme des vidéos compressées en tissages physiques à l’aide d’un algorithme de glitch art développé sur mesure.

    Chepertom

  • Khaled Makhshoush, artiste numérique basé à Riyadh, crée des peintures digitales en pixel art explorant le lien entre émotion et espace. Son univers mêle paysages réels et imaginaires dans une esthétique atmosphérique et contemplative.

    Khaled Mahkshoush

  • Constance Valero, artiste numérique et immersive basée à Paris. Ses œuvres mêlent illusions d’optique, nature et profondeur, explorant la frontière entre réel et virtuel.

    Constance Valéro

  • Série d'œuvres générative de Linda Dounia, issue du projet “Once Upon a Garden”. L’artiste explore l’entropie à travers des compositions florales créées par algorithmes d’IA et collages numériques.

    Linda Dounia

  • Olivier Bodini, professeur en informatique et artiste numérique à l’Université Sorbonne Paris Nord. Il explore les liens entre mathématiques, algorithmes et art visuel à travers le projet MunstrA.

    Olivier Bodini

  • “Quantum Fluctuations: Experiments in Flux”, œuvre vidéo de Markos Kay présentée à Illusionaries. Animation générative inspirée des collisions de particules observées au CERN, explorant la nature fluide et invisible du monde quantique.

    Markos Kay

  • “Observatory”, œuvre numérique de Khaled Makhshoush (2019). Inspirée par l’astronomie, cette impression digitale explore notre lien intime avec les étoiles et l’univers.

    Khaled Mahkshoush

Licenses et solutions

Nous proposons plusieurs formules d’accès aux œuvres, en licence, en acquisition ou en création sur mesure, ainsi que des solutions techniques complètes pour leur intégration harmonieuse dans vos espaces.

  • Des œuvres numériques sélectionnées et adaptées à vos écrans, disponibles pour une durée définie (1, 3, 6 ou 12 mois).
    Ce format offre une souplesse maximale : il permet de renouveler régulièrement les ambiances et d’enrichir l’expérience des visiteurs au fil du temps.
    Chaque licence inclut la curation, la direction artistique et la gestion des droits d’exposition.

  • L’achat d’une œuvre numérique intègre définitivement cette création à votre collection ou à votre identité de lieu.
    Chaque acquisition s’accompagne d’un certificat d’authenticité et d’une installation pérenne, pensée pour s’accorder à votre architecture et à votre narration.

  • Nos artistes conçoivent des oeuvres sur-mesure inspirées de votre histoire, de votre univers esthétique ou de vos valeurs.
    Cette approche fait de chaque espace une signature artistique exclusive, à la frontière de l’architecture, de l’art et de l’émotion.

  • Vous ne disposez pas encore d’écrans ?
    Nous proposons une solution complète :

    • Œuvres (sélectionnées ou créées sur mesure)

    • Écrans haute définition soigneusement choisis (OLED, LED, miroir, transparent, texturé, encastré)*

    • Installation et maintenance technique*

    • Gestion de contenu à distance (CMS) pour une mise à jour fluide et autonome.*

    Cette formule associe simplicité, élégance et autonomie, tout en garantissant un rendu esthétique optimal.

    *En collaboration avec nos partenaires techniques.

  • Qu’il soit encastré, suspendu, en saillie ou intégré au mobilier, chaque dispositif est sélectionné pour sublimer l’œuvre et s’accorder à votre environnement.
    Nos partenaires techniques assurent la mise en œuvre, le calibrage et la maintenance, garantissant une expérience visuelle d’excellence.

  • Les artistes

    Les artistes numériques incarnent une génération d’auteurs pour qui l’image en mouvement devient matière, lumière et émotion.

    Présents dans les grandes institutions et foires internationales, Art Basel, Zero One, MoMA, Art Meta, entre autres, ils allient maîtrise technique, puissance du propos et innovation technologique.

    Leur force commune : métamorphoser les lieux en expériences sensibles, où l’art dialogue avec l’architecture, la lumière et le public.

    Chaque création, qu’elle soit réflexive, contemplative ou interactive, devient une signature émotionnelle propre à l’espace qu’elle habite.

  • Les œuvres

    Les œuvres que nous proposons explorent les possibilités infinies du numérique pour créer des compositions visuelles et sonores singulières.

    Elles peuvent être animées, génératives, en 2D ou en 3D, et parfois même sensibles à la présence ou au mouvement.

    Certaines invitent à la contemplation, d’autres évoluent au fil du temps ou de la lumière ambiante.

    Pensées pour résonner avec leur environnement, elles transforment chaque écran en une surface d’expression vivante, entre technologie et poésie visuelle.

  • Notre curation

    Notre curation s’articule autour de trois piliers : exigence curatoriale, regard tourné vers l’innovation et quête d’excellence.

    Nous sélectionnons des œuvres et des artistes dont le propos conjugue reconnaissance institutionnelle, maîtrise technique et innovation plastique.

    Chaque projet fait l’objet d’une sélection sur mesure, en lien avec votre identité, vos usages et vos intentions : impacter, apaiser, contempler ou inspirer.

    Notre mission : vous conseiller le meilleur de l’art numérique, un art exigeant et profondément en dialogue avec notre époque.

  • Salon contemporain avec grand escalier et écran géant encadré comme un tableau, diffusant une œuvre d’art numérique lumineuse intégrée à l’architecture intérieure, expérience visuelle immersive mêlant design, émotion et technologie.

    Résidentiel

  • Salle de réunion d’entreprise équipée d’un écran diffusant une œuvre digitale apaisante, intégrée à un espace de travail design pour créer une atmosphère inspirante et contemporaine.

    Entreprise

  • Hall d’aéroport avec grande baie vitrée et écran transparent de huit mètres diffusant une œuvre florale numérique, installation immersive alliant technologie et nature dans un espace public monumental.

    Transports

  • Boutique de luxe avec mur d’écrans LED affichant un contenu artistique organique et microscopique, art numérique immersif sublimant le design intérieur et l’expérience client.

    Rétail

  • Hall d’entrée moderne avec écran carré géant diffusant une œuvre digitale abstraite et colorée, installation d’art numérique conçue pour transformer l’espace en expérience sensorielle.

    Hospitalité

  • Restaurant face à l’océan avec écran mural géant diffusant une œuvre de vague numérique en vortex, art immersif inspiré du mouvement marin et de la lumière naturelle.

    Restauration

  • Spa avec jacuzzi entouré de deux bandes LED diffusant un contenu numérique doux et apaisant, art lumineux génératif favorisant la détente et le bien-être.

    Bien-être

  • Piscine intérieure avec écran géant diffusant un contenu artistique de fonds marins en mouvement, installation immersive d’art numérique évoquant l’océan et la fluidité de l’eau.

    Bien-être

  • Lieu culturel avec trois visiteurs contemplant un écran géant projetant une œuvre 3D abstraite, art immersif et contemplatif mêlant esthétique numérique et émotion visuelle.

    Culture

  • Salon résidentiel contemporain avec canapé et écran rond diffusant une œuvre vidéo poétique, art numérique intégré à un espace de vie design et lumineux.

    Résidentiel

  • Lobby d’hôtel avec installation de dix écrans encastrés diffusant des œuvres connectées entre établissements, art numérique immersif et synchronisé créant une expérience architecturale lumineuse.

    Hôtellerie

  • Bar de restaurant design avec meuble mural en écrans LED finition dorée diffusant un contenu floral numérique, art immersif luxueux fusionnant lumière et matière.

    Restauration

  • Salon avec écran Frame modulable horizontal ou vertical, alternant entre contenu utilitaire et œuvre d’art numérique pour un design intelligent et esthétique.

    Résidentiel

  • Piscine immersive avec écran panoramique diffusant un contenu artistique sous-marin, installation d’art numérique évoquant un univers océanique apaisant et sensoriel.

    Hospitalité

  • Espace d’entreprise avec écran mural diffusant une œuvre numérique en pixel art, art digital minimaliste apportant créativité et couleur dans l’environnement professionnel.

    Entreprise

  • Hall d’hôtel avec écran monolithique LED de huit mètres projetant une œuvre abstraite colorée, installation monumentale d’art numérique immersive et spectaculaire.

    Entreprise

  • Colonnes d’écrans LED encadrant trois ascenseurs, diffusant un paysage 3D immersif aux tons violets, design architectural numérique intégrant art et lumière.

    Hospitalité

  • Hall d’un centre de soin équipé de six écrans e-ink format A4 diffusant des œuvres changeantes et douces, art numérique autonome et apaisant favorisant le bien-être visuel.

    Bien-être

  • Hall d’entrée avec bande LED murale et plafond réactive aux mouvements des visiteurs, installation interactive d’art lumineux reliant architecture, technologie et présence humaine.

    Entreprise

  • Écran Frame modulable intégré à un salon contemporain, pouvant pivoter à la verticale pour afficher une œuvre d’art numérique et à l’horizontale pour devenir un écran utilitaire diffusant un film. Design intelligent et esthétique signé Fu2ion.

    Résidentiel

  • Écran transparent intégré à une baie vitrée dans un hall d’entreprise, diffusant une œuvre d’art numérique en peinture fluide.

    Entreprise

  • Hall d’entrée moderne avec trois écrans carrés fixés au mur comme des cadres lumineux diffusant des œuvres d’art numérique. Installation immersive alliant technologie, design d’espace et émotion visuelle.

    Hospitalité

Comment ça marche

  • Nous commençons par échanger avec vous sur votre espace, votre audience et l’atmosphère recherchée.
    Souhaitez-vous émerveiller, apaiser, surprendre, faire réfléchir ?
    Cette première étape nous permet de définir une atmosphère directrice, le fil rouge du projet.

  • À partir de cette intention, nous sélectionnons plusieurs œuvres existantes : impactante, contemplative ou interactives.
    Chaque proposition est pensée pour résonner avec votre univers et créer une expérience cohérente, esthétique et juste.

  • Une fois l’œuvre ou les oeuvres choisies, nos artistes peuvent adaptent la l’œuvre au contexte de votre espace et support de diffusion (redimensionnement, allongement en durée de la vidéo, etc.) pour une intégration fluide et élégante.

  • Une fois l’expérience validée, nous formalisons notre collaboration par un contrat clair et transparent, précisant les œuvres sélectionnées, les conditions techniques et les modalités de diffusion.
    Cette étape garantit la protection des artistes et la sécurité de projet.

    Nos équipes coordonnent ensuite la production artistique et technique : installation, tests, synchronisation visuelle et sonore.
    Nous travaillons en lien étroit avec vos équipes, prestataires et partenaires pour assurer une intégration fluide et élégante, dans le respect de votre espace.

  • L’œuvre prend vie : vos public deviennent acteurs, l’émotion circule, et l’instant se transforme en souvenir.
    Vous offrez à votre public une véritable rencontre avec la création contemporaine, tout en ancrant durablement votre espace dans les mémoires.

  • Votre installation reste vivante : nos prestataires assurent la maintenance technique, la supervision des œuvres et le renouvellement régulier des contenus.

L’atmosphère comme vecteur d’émotion et de sensation

Standardisation, écrans muets, absence de récit… Les lieux d’accueil, de travail ou de vente se banalisent peu à peu, alors que l’expérience sensorielle devient la première attente des visiteurs et clients.

Intégrer de l’art dans l’expérience client par exemple apparaît comme une réponse stratégique à ces défis pour renforcer l’émotion, l’unicité et l’engagement.

+15%

de croissance des “expériences” portées par la recherche d’émotions, d’art et de culture dans l’industrie du luxe et du haut de gamme entre 2022 et 2023.

Source : Etude European Cultural Creative Industries Alliance, Contribution of the high-end cultural and creative sectors, juillet 2025

+30%

de temps de présence dans les espaces sensoriels cohérents, où l’art, la lumière et la musique s’accordent à l’identité du lieu.

19%

La catégorie de “l’Art” constitue une attente d’expérience importante en Europe. 19% des touristes de luxe choisissent l’Art comme type d’expérience préférée.

Source : Etude European Cultural Creative Industries Alliance, High-end tourism – a strong driver for Europe – Bain & Company, 2022

On répond à vos questions

  • Oui ! Nous travaillons en partenariat avec des intégrateurs audiovisuels pour vous offrir une solution clé en main si vous ne disposez pas de support adéquat.

  • Nous vous accompagnons dans le choix de l’écran le plus adapté à votre espace, en tenant compte de l’esthétique et des dimensions de votre intérieur. Nos fournisseurs seront en charge d’installer les équipements et d’en assurer la maintenance.

  • Oui bien sûr ! C'est un excellent moyen pour créer du lien entre les hotels éloignés géographiquement, et proposer le même niveau de service. Il est possible d’intégrer ce service sur l'ensemble de vos sites, avec un degré de différenciation pour chacun.

  • La direction artistique est le coeur de notre expertise. Nous saurons au mieux guider les artistes selon un thème précis, l’évocation d’un territoire, d’une culture ou bien d’une envie.

Faites de l’art votre meilleur investissement sensoriel

Curation. Installation. Expérience.
Fu2ion, c’est un interlocuteur unique pour une intégration artistique fluide et sur mesure.

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